Marisa Monte, Arnaldo Antunes e Carlinhos Brown anunciam novo álbum dos Tribalistas e mostram quatro inéditas Quinze anos após união para projeto, trio apresenta canções inéditas e divulga trabalho em rede social. Tribalistas estão de volta: Marisa Monte, Arnaldo Antunes e Carlinhos Brown. Os Tribalistas estão mesmo de volta. Em 2016, alguns burburinhos davam indícios da retomada do projeto de Marisa Monte, Arnaldo Antunes e Carlinhos Brown. E nesta quinta-feira (10), o trio usou as redes sociais para divulgar quatro músicas inéditas: “Diáspora”, “Um só”, “Fora da memória” e “Aliança”. Elas farão parte do novo disco dos Tribalistas e ganharam clipes que mostram imagens dos artistas em estúdio.
Ariana Grande, a queridinha do mundo pop, lançou esta semana mais uma música de trabalho. “Everyday” é parceria com o rapper Future e ganhou um lyric video feito com muito cuidado. O clipe, que não é o oficial, traz Ariana cantando a música de forma divertida, no mesmo clima descontraído da versão acústica de “Into You”, lançado no ano passado.
Assista “Everyday”:
Ariana Grande-Butera (Boca Raton, 26 de junho de 1993), conhecida profissionalmente como Ariana Grande, é uma cantora, atriz, compositora e apresentadora estadunidense duas vezes indicada ao Grammy. Grande fez sua estreia em 2008, atuando como Charlotte em 13 na Broadway. Entre 2010 e 2013, interpretou Cat Valentine na série da Nickelodeon Victorious e reprisou esse papel no spin-off Sam & Cat.
Em março de 2013, alcançou o auge do seu sucesso com o single "The Way", do seu primeiro álbum de estúdio, Yours Truly, que ocupou a nona posição no Billboard Hot 100 e foi certificado como platina pela RIAA.
The Way
O álbum foi aclamado pela crítica e estreou na primeira posição na Billboard 200. Isso fez com que Grande fosse a primeira artista feminina a ter o álbum de estreia na parada, desde Animal de Kesha em 2010, e a décima quinta artista feminina na sua lista. Mais tarde, Grande foi honrada pela The Music Business Association em 2014 como 'Artista Revelação do Ano', por suas realizações em 2013.
Atuou no filme Swindle, uma adaptação da novela do mesmo nome por Gordon Korman, ao lado de Jennette McCurdy e que foi ao ar em agosto. No mesmo mês, lançou o dueto "Almost Is Never Enough" com Nathan Sykes da banda The Wanted. Ela também participou de três apresentações da Believe Tour de Justin Bieber até o início da sua própria turnê, The Listening Sessions.
Almost Is Never Enough
Ariana Grande também se apresentou no MTV Video Music Awards e no Dancing with the Stars com Mika. Logo em seguida, no American Music Award 2013, ela ganhou o prêmio por Nova Artista do Ano e foi a artista mais mencionada no Twitter daquela noite. A performance de Grande nas músicas "The Way" e "Tattooed Heart" recebeu elogios de celebridades como Kelly Clarkson e Lady Gagae ela foi saudada pela imprensa por seu alcance vocal elevado.
Tattooed Heart
Em dezembro, ela fez uma série de apresentações, incluindo na 87ª edição da Macy's Thanksgiving Day Parade, na transmissão do Rockefeller Center Christmas Tree na NBC New York, KIIS-FM Jingle Ball na Staples Center em Los Angeles e no evento da Z100 no Madison Square Garden em NY. Ela também cantou no Dick Clark's New Year's Rockin' Eve com Big Sean e Mac Miller. Então, no dia 13 do mês, ela lançou um extended play de natal, Christmas Kisses, contendo quatro músicas. Christmas Kisses recebeu elogios da crítica por sua "volta ao R&B" do clássico de natal.
2014: My Everything
Em janeiro de 2014, Grande confirmou que estava gravando seu segundo álbum de estúdio e que estava trabalhando com Ryan Tedder e Benny Blanco. Em 4 de março, o Presidente Barack Obama e a Primeira Dama Michelle Obama convidaram Grande a cantar no concerto da Casa Branca, "Women of Soul: In Performance at the White House", que aconteceria em 6 de março. Esse evento é descrito como uma homenagem as antigas cantoras americanas, com músicas que mostram as lutas e conquistas das mulheres. Ela também se apresentou na Festa de Páscoa da Casa Branca em 21 de abril. Além disso, recebeu um prêmio da Music Business Association de Artista Revelação do Ano, por suas realizações em 2013.
No final de março, Grande fala que seu segundo álbum de estúdio está finalizado. O primeiro single do novo trabalho é "Problem" com participação da rapper australiana Iggy Azalea. Ele estreou na Radio Disney Music Awards 2014 em 27 de abril e vendeu 438,000 downloads na primeira semana, fazendo Grande ser a mais jovem mulher a estrear com mais de 400,000 downloads.
No Billboard Hot 100, a canção estreou na terceira colocação e virou o segundo single da cantora a estrear no top dez. Além disso, a canção foi conhecida por ser a maior estreia de sempre para uma colaboração de solistas femininas.
Em 6 de julho, Grande ganhou um lugar na história das paradas britânicas quando "Problem" alcançou a primeira colocação no primeiro Official Singles Chart. O segundo single, "Break Free", com a parceira de Zedd, foi lançado em 2 de julho em uma transmissão especial da Total Request Live, intitulada Total Ariana Live. Durante a exibição, a hashtag #TotalArianaLive foi a mais citada nos Estados Unidos.
Em 28 de julho, Grande anunciou o título do seu novo álbum, My Everything, que foi lançado em 25 de agosto. A revista Rolling Stone escreveu que o álbum "é onde a estrela de 21 anos da Nickelodeon cresce. É ousado, inteligente, uma amostra de pop descarado, misturando as vocais com bubblegum e ritmo do EDM".
O álbum alcançou o primeiro lugar entre os mais vendidos do iTunes em 78 países, como Estados Unidos, Canadá, Espanha, México e inclusive no Brasil. Ele também ocupou a primeira posição do Billboard200, assim como seu álbum de estreia. Dessa forma, Ariana Grande foi a primeira artista mulher a ter seus dois primeiros álbuns de estúdio no topo da lista desde de 2010, posto anteriormente ocupado por Susan Boyle.
Em 4 de setembro, cantou o hino nacional dos Estados Unidos na 95ª temporada do National Football League. Depois da apresentação, Grande foi elogiada pela Billboard: "Mesmo quando está cantando as notas altas mais difíceis, ela faz tudo parecer simples". Enquanto isso, Idolator citou que "como de costume, ela parecia estar impecável, sua voz poderosa estava por todo o estádio" e completou dizendo que as notas altas no final da performance certamente não eram nenhum problema para Ari.
Em 27 de setembro, Grande performou na estreia da 40ª temporada do programa Saturday Night Live, apresentado por Chris Pratt. Três dias depois, lançou o seu terceiro single, "Love Me Harder", um dueto com The Weeknd, que estreou na 7ª posição na Billboard Hot 100. No mesmo mês, anunciou a sua primeira turnê mundial, chamada The Honeymoon Tour, que teve início em fevereiro de 2015 nos Estados Unidos e terá continuidade na Europa e em outros países.
Love Me Harder
Em novembro, apresentou-se no MTV Europe Music Awards de 2014, onde abriu a cerimônia com "Problem" e "Break Free". Além disso, ganhou o prêmio de Melhor Canção por "Problem" e de Melhor Artista Feminina. Depois, ela se apresentou no Bambi Awards, na Alemanha. Naquela noite, recebeu o prêmio de Melhor Nova Artista. O júri da premiação comentou sobre o assunto: "Ariana Grande é uma jovem cantora com uma voz poderosa, que sabe combinar pop, soul, hip-hop e música eletrônica para formar um som dançante irresistível.
Seus sucessos estabeleceram novos recordes no iTunes, seus concertos vendem e tem milhões de fãs no Facebook, Twitter e Instagram. Sua inconfundível voz, que pode se estender a cinco oitavas, é um talento excepcional no nosso tempo".
Em 17 de novembro, Ariana Grande foi destaque na música de Major Lazer, "All My Love", que foi lançada como terceiro single da trilha sonora do filme The Hunger Games: Mockingjay — Part 1.
All My Love
Em 24 de novembro, lançou a canção de natal "Santa Tell Me".
Santa Tell Me
Lançou o quinto e último single de My Everything, "One Last Time".
One Last Time
2015–presente: Turnê, Scream Queens e Dangerous Woman
No início de 2015, Grande embarcou na The Honeymoon Tour pela América do Norte e Europa, com pequenas paradas na Ásia e América do Sul. A turnê conquistou $14 milhões em seus 25 primeiros concertos, vendendo 290,699 ingressos. Seguido pelo sucesso inicial da turnê, 40 outras datas foram adicionadas. A turnê teve seu fim em dezembro de 2015.
Ariana fez uma participação na série da FOX, Scream Queens, no papel de Chanel #2. Em setembro de 2015, lançou sua primeira fragrância, "Ari by Ariana Grande". Ela está definida para aparecer no futuro filme de comédia Zoolander 2. Também filmou um episódio para o reality show da FOX Knock Knock Live, mas o show foi cancelado antes do episódio ir ao ar.
Trabalhou em seu terceiro álbum de estúdio, Dangerous Woman, compondo a faixa-título juntamente de Victoria Monet. Assinou um acordo de publicação com Universal Music Publishing Group e lançou o single "Focus" em 30 de outubro de 2015.
Focus
Ela também colaborou com Andrea Bocelli na faixa "E Più Ti Penso", incluída em Cinema.
E Più Ti Penso
Ariana Grande também fez um cover da canção "Zero to Hero", do filme Hércules, para o álbum de compilação We Love Disney.
Zero to Hero
Ela e Meghan Trainor participaram na canção "Boys like You" de Who Is Fancy, lançada em 23 de novembro.
Boys like You
Em 22 de maio de 2017, Grande se apresentou na Manchester Arena em Manchester, no Reino Unido, como parte de sua turnê Dangerous Woman Tour.
No final do show, um homem-bomba detonou um explosivo na entrada da arena, deixando 22 mortos e 120 feridos. Ariana saiu ilesa do ataque, e posteriormente suspendeu a turnê até, pelo menos, 5 de junho. A turnê estava programada para continuar na Europa até junho, seguir para a América do Sul e ir de volta à América do Norte, em julho, seguida de várias paradas na Oceania, em setembro, e terminando com uma parada na Ásia.
Em 2017, sete concertos da sua turnê mundial Dangerous Woman Tour foram cancelados, após o atentado à bomba em seu show em Manchester. Após o atentado à bomba em seu show em Manchester, Ariana Grande anunciou que iria fazer um show beneficente para arrecadar dinheiro as vítimas e suas famílias.
Lyric Video: por que cada vez mais as bandas aderem?
O videoclipe sempre foi um das maiores cartões de visita e ferramentas de divulgação do trabalho dos artistas da indústria da música. Muitos de nós tivemos o primeiro contato com trabalho de nossos ídolos em seus clássicos clipes transmitidos em programas como os saudosos "Som Pop", "Clip Trip", "Realce", "Super Special" e o "Fúria Metal" da MTV. Normalmente, artistas já consagrados, ou aqueles cujas gravadoras providenciavam tal veiculação, coisas inerentes ao show business. No entanto, com o advento da tecnologia e o surgimento do Youtube, a coisa se tornou um pouco mais democrática, e permitiu que artistas independentes pudessem veicular seus clipes na plataforma de forma gratuita e expor sua arte ao mundo. E assim o Youtube se tornou a "nova TV", que permite que pessoas de todas as partes do planeta possam conhecer e assistir videoclipes de bandas e artistas de todas as partes do mundo, a qualquer momento, e quantas vezes quiser. Desta forma, o clipe se tornou provavelmente o maior veículo de divulgação do trabalho de uma banda, que associado à facilidade do Youtube e a poder das mídias sociais, aproximou o artista do público, quebrando monopólios e fugindo do eterno ciclo vicioso de se pagar “jabá” para rádios e TV aberta, que continua sendo privilégio dos peixes grandes.
Considerando que o videoclipe é um formato audiovisual que deve vender a música e imagem do artista, no que diz respeito ao público de "boa música" (sobretudo Metal), a apresentação é algo que deve ser levado muito em conta. No entanto, produzir um clipe numa qualidade profissional requer equipamento, equipe, locação, roteiro e todo etc. Ou seja, tempo e custos, mesmo que seja tudo na base do "faça você mesmo". Talvez por isso, artistas do mundo todo resolveram apostar num novo formato para apresentar sua música internet afora: o prático e dinâmico "lyric video". Basicamente, um vídeo trazendo uma animação de letra e áudio da música em sincronia.
Os tipos e níveis de "lyric video" são dos mais diversos, desde personalizar "templates" mais sofisticados, animando e distorcendo as letras conforme o ritmo e intensidade da música, até apresentações de forma mais trivial. Por exemplo, com uma imagem congelada ao fundo, imagens aleatórias em movimento, cenas da banda em estúdio e shows, e a letra no rodapé do vídeo no tempo da música, simplesmente, sem grandes animações.
Entre as bandas brasileiras, o "lyric video" também vem se tornando popular, em estilos bem variados também. Conheça abaixo algumas bandas que investiram no formato, e o porquê da escolha ao invés do tradicional formato videoclipe:
“É um formato que me agrada, pois mexe com a imaginação e todos os sentidos de quem acompanha o vídeo pela primeira vez. Os ‘lyric videos’ são uma ferramenta maravilhosa para o público ter uma interação completa com a letra e a composição como um todo. É um modo de ouvir, ler, entender e assistir a música todos ao mesmo tempo. Imagino que muitas vezes em termos de entender a essência do que o artista realmente quis passar pode até ser mais fiel do que um videoclipe comum” (Guilherme de Siervi - Skyrion)
- Skyrion:
"Ao invés de apenas soltar uma prévia do novo álbum, Guadalajara, no Soundcloud nós resolvemos fazer um ‘lyric video’, com a participação de Gisela Bacelar e direção de Priscilla Zamarioni. É curioso por que o vídeo, editado por Ângelo Capozzoli, tem um ar de videoclipe, traz uma filmagem com cara de cinema, mas é um vídeo com a letra da música Shine. A ferramenta é útil, serve para o seu propósito, mas é mais uma. Não descartaria jamais a gravação de um clipe propriamente dito" (Roger Lombardi - Goatlove)
- Goatlove:
“Como diz o ditado ‘uma imagem vale mais do que mil palavras’. Então esta imagem em movimento pode contar histórias, emocionar e engajar pessoas de uma maneira infinitamente mais poderosa do que as palavras e imagens paradas, ou simplesmente a música. Hoje o Youtube é a rede social que mais retém a atenção das pessoas. Sorte nossa pois temos uma ferramenta poderosa para divulgação, e isto faz com que o videoclipe e o ‘lyric video’ sejam tão importantes para o artista quanto a própria música” (Nuno Monteiro – Liar Symphony)
- Liar Symphony:
“Vejo como uma ótima e prática opção para o artista divulgar seu trabalho. Além do baixo custo, os ‘lyric videos’ proporcionam uma interessante interação com os fãs, com imagens da banda ou temáticas e revivendo o bom e velho sing along!!!” (Fabio Schneider – Dreadnox)
- Dreadnox:
“Acredito que tanto o ‘lyric video’ como o videoclipe são essenciais, pois unem música e imagem da banda sendo que a maioria das vezes o ‘lyric video’ tem um custo bem menor para o artista do que um videoclipe, possibilitando-o de ter mais material para o público conhecer ainda mais o seu trabalho” (Tiago Claro – Seventh Seal)
- Seventh Seal:
“Além do custo infinitamente menor do que um videoclipe, o ‘lyric video’ é a forma mais direta e rápida para lançar uma nova música e despertar o interesse das pessoas para o resto do material. E não é uma exclusividade das bandas brasileiras que, obviamente, tem um orçamento muito mais baixo que as grandes bandas estrangeiras e que são suportadas por uma gravadora. Grandes artistas tem usado esse novo formato para divulgar seus singles antes do lançamento dos álbuns. Chegou para ficar!” (Alexandre Grunheidt – Ancesttral)
O lyric video para a canção “Fuck You”, de Cee Lo Green, foi um dos primeiros a ser lançado. De alguns (poucos) anos para cá, um novo formato de divulgação de singles está sendo cada vez mais explorado pelos artistas e pelas gravadoras: os lyric videos.
Trata-se de um vídeo no qual a letra da música é exibida na tela durante a sua execução, algo bem semelhante ao karaokê. O que à primeira vista parece ser algo simples - e até meio bobo - evoluiu tanto que hoje chega a ser até mais esperado do que o clipe oficial do artista/banda.
Não se sabe ao certo quando esse formato surgiu. É difícil ter um dado exato, pois vídeos mais antigos muitas vezes não estão disponíveis on-line. O que se sabe é que a febre começou com o lyric video para a canção “Fuck You”, de Cee Lo Green. Pronto. A partir daí, os artistas entraram na onda.
A "briga" hoje em dia é para ver quem consegue fazer o mais original. O resultado é tão bacana que muitos deles são considerados até melhores que os videoclipes oficiais, pois estão cada vez mais criativos.
Por isso, o SaraivaConteúdo convidou Tony Aiex, editor-chefe do Tenho Mais Discos Que Amigos, Rodrigo Urbanski, do site Seduzi na Padaria, e o publicitário Gustavo Jreige, produtor da festa Alt+Tab, para darem sua opinião e elencarem os dez melhores lyric videos. Acompanhe!
1. PARAMORE - "STILL INTO YOU"
“A música da banda tem letra e ritmo cheios de amor para dar, e o lyric video acompanha a ideia com as famosas sombras na parede feitas com as mãos. No meio da música, durante a ponte, rolam até algumas luzes diferentes para entrar no clima de festa”, diz Aiex.
2. VAMPIRE WEEKEND - "STEP"
“O álbum é incrível, a música é linda e a letra é ótima. O lyric video (que foi a primeira coisa a ser divulgada, antes mesmo do CD) não podia decepcionar, né? Ele parece um clipe e leva a gente para viajar por Nova York, em um tom melancólico, solitário e muito bonito. Eu adoro a coerência dele: as imagens casam perfeitamente com a música, têm tudo a ver com a letra e com o clima da canção, contando uma história sem personagens. Ele tem a identidade visual do disco, faz jus ao nome do álbum (Modern Vampires of the City) e apresenta, de um jeito simples e bonito, o novo momento da banda. Já assisti (e cantei junto) mais de mil vezes”, conta Jreige.
3. SKYLAR GREY AND EMINEM - "C’MON LET ME RIDE"
“O vídeo usa as palavras da própria canção para criar objetos ou situações que a própria letra descreve. Sem dúvida uma solução simples, porém muito criativa e efetiva para entreter quem o assiste”, afirma Urbanski.
4. PAUL MCCARTNEY - "NEW"
“Esse é um dos lyric videos que poderia facilmente se encaixar na categoria de clipe oficial. Com imagens das turnês de Sir Paul McCartney pelo mundo, o trabalho é simpático como a canção e faz com que o fã tenha gosto de cantar junto com a letra que passa na tela”, comenta o editor-chefe do Tenho Mais Discos Que Amigos.
5. NELLY FURTADO - "SPIRIT INDESTRUCTIBLE"
“Dando uma dimensão muito maior à letra, o vídeo traz a história de superação de Spencer West. Uma doença genética o levou a amputar as duas pernas, mas isso não o impediu de escalar o Monte Kilimanjaro e ter sua história documentada para o lyric video de Nelly Furtado”, conta Urbanski.
6. KATY PERRY - "ROAR"
“O lyric video de 'Roar' tem 62 milhões de visualizações – um número bem considerável e que fez diferença para o sucesso da música nos rankings, que agora computam também os views no YouTube. Katy Perry já faz lyric videos de sucesso há anos, mas esse é meu favorito dela. E eu o acho tão ou mais legal do que o clipe: [o lyric video] se passa numa conversa em grupo no WhatsApp, cheia de emojis (aquelas carinhas mais elaboradas usadas nos chats), que a Katy Perry mantém enquanto faz atividades cotidianas – como ir ao banheiro, malhar e brincar com seu gatinho. Divertido, né?”, relata o produtor da festa Alt+Tab.
7. JASON MRAZ - "I WON'T GIVE UP"
“Além de ser uma belíssima canção, o esmero com que o lyric foi feito dá uma nova camada à música de Jason Mraz, quase um video clipe. Ele ultrapassa o limite de apenas indicar a letra, mas também conta uma história visual à parte”, destaca Urbanski.
8. PLACEBO - "TOO MANY FRIENDS"
“A banda lançou um lyric video para seu novo single que traz uma imagem em slow motion de um homem caindo na piscina. O efeito visual, além de bonito, tem tudo a ver com o clipe oficial que foi lançado para a música tempos depois, e também traz vários truques de vídeo”, relata Aiex.
9. CEE LO GREEN - "FUCK YOU"
“Foi um dos primeiros lyric videos a fazer muito sucesso – e determinante pra popularizar esse tipo de vídeo. Apesar de ter uma produção simples se comparado com os atuais, ele se tornou mainstream e continuou sendo procurado mesmo após o lançamento do clipe oficial. Outro fator bem interessante é que foram produzidos outros lyrics videos exatamente iguais para essa música, só que em outras línguas – até em japonês! – , com a letra traduzida e a canção original. Dá para ver uma comparação aqui”, conta Jreige.
10. KARMIN - "ACAPELLA"
Nós aqui da redação do SaraivaConteúdo nos empolgamos e decidimos escolher um vídeo também. O lyric video para a música "Acapella", do duo Karmin, é um dos mais divertidos. Com fundos coloridos e sombras que realizam coreografias, a letra exibida se encaixa muito bem no cenário. Sem falar que a música é boa.
P.S.: As sombras são dos próprios Amy Heidemann e Nick Noonan, componentes do duo.
