sexta-feira, 15 de março de 2013

Zara Larsson


Zara Maria Larsson (pronúncia sueca: /ˈsɑːra maˈriːa ˈlɑːʂɔn/, Estocolmo, Suécia, 16 de dezembro de 1997) é uma cantora e compositora sueca. Conquistou fama internacional por vencer a temporada de 2008 do talent show Talang, a versão sueca do Got Talent.


Zara assinou com a gravadora TEN Music Group em 2010 e lançou seu primeiro álbum EP Introducing, em janeiro de 2013. O single "Uncover" liderou as paradas na Suécia e na Noruega. Tanto o single "Uncover", bem como o EP Introducing foram disco de platina tripla em julho de 2013 pela Universal Music Sweden.


Uncover

Zara também assinou um contrato de três anos com a Epic Records nos Estados Unidos em abril de 2013.

Também foi destaque em 2016 por cantar a música tema oficial do UEFA Euro 2016 realizado na França, ao lado de David Guetta.



Antes da fama

Zara Larsson estudou na universidade hospitalar de Karolinska em Solna, Estocolmo, sueca filha de a Agnetha e Anders Larsson. Em uma entrevista ao Svenska Dagbladet, ela disse que ela nasceu "morta" devido à falta de oxigênio do cordão nucal. Ela tem uma irmã mais nova, Hanna, que também é cantora e membro da banda Hanna & Andrea. Em uma entrevista em 2015, Larsson disse que foi aceita na Escola de Música de Adolf Fredrik, mas recusou porque não queria cantar em um coro.


Carreira

2008 — 2011: Início da carreira

Zara Larsson ganhou a temporada 2008 de Talang, a versão sueca de Got Talent, com apenas 10, e ganhou o premio de 500,000SEK. "My Heart Will Go On", originalmente cantada por Celine Dion, foi lançada mais tarde como o primeiro single de Larsson.

My Heart Will Go On

2012 — 2014: Ascensão com o Introducing

Larsson no Allsång på Skansen em Junho de 2013


Em 2012, Larsson assinou com TEN Music Group para gravar seu álbum de estreia. O EP de estreia de Larsson, Introducing, foi lançado em 9 de Dezembro de 2012 através de uma prévia de "Uncover" no YouTube.


O álbum de cinco canções foi lançado em 21 de Janeiro de 2013 "Uncover" foi lançado como primeiro single do álbum. Alcançou o primeiro lugar em ambas paradas da Suécia, Sverigetopplistan e DigiListan, além de alcançar o número 1 na Noruega e alcançar o terceiro lugar na parada da Dinamarca, no dia 25 de Fevereiro de 2013 a música foi certificada com disco de Platina na Suécia pela Universal Music Sueca. A canção entrou nas listas de faixas da Svensktoppen, uma parada musical da "Rádio Suécia". Em Julho de 2013, no programa da suécia, Sommarkrysset em Gröna Lund, recebeu o certificado de tripla platina por Introducing.

Em 27 de Março de 2013, o segundo EP de Larsson foi anunciado através de um prévia de "She's Not Me (Pt. 1)". O EP de cinco músicas, Allow Me To Reintroduce Myself, foi lançado em 5 de Julho de 2013. O single "She's Not Me" (que consiste em "She's Not Me (Pt. 1)" e "She's Not Me (Pt. 2)") foi lançado em 25 de Junho de 2013.

"She's Not Me (Pt. 1)"

Em 3 de Abril de 2013, Larsson revelou em seu blog que ela tinha assinado um contrato de três anos com Epic Records, nos Estados Unidos. Em 1 de Outubro de 2014, Larsson lançou seu primeiro álbum de estúdio chamado "1", incluindo as músicas "Uncover", "Bad Boys" e "She's Not Me" (Parte 1 e 2). O álbum foi certificado por platina na Suécia. Zara Larsson fez a abertura para a turnê da cantora britânica Cher Lloyd, a I Wish Tour.

Bad Boys

2015 — presente: So Good e sucesso internacional
Larsson no Stavernfestivalen no Stavern em Julho de 2016

Em 5 de Junho de 2015, lançou seu single de estreia "Lush Life" de seu segundo álbum de estúdio. A música tornou-se seu segundo single número 1 e foi certificado de platina quadrupla na Suécia. A canção chegou ao top 5 nas paradas da Austrália, Dinamarca, Irlanda, Noruega, Holanda, Suíça, Bélgica, Alemanha, Áustria e Reino Unido.

Lush Life

Em 22 de Julho de 2015, Larsson colaborou com o cantor britânico MNEK, nomeado do Grammy, e lançou seu segundo single chamado "Never Forget You". A canção alcançou número 1 na Suécia, número 5 no Reino Unido, número 3 em Austrália, número 1 no top 50 de Suécia, parada musical (baseado na popularidade semanal de YouTube). E também alcançou na parada do Spotify da Suécia. A canção ganhou o disco de platina na Suécia depois de duas semanas de lançada.

Never Forget You

Em fevereiro de 2016, o cantor Tinie Tempah lançou um single intitulado "Girls Like", em parceira com Zara Larsson. Ela também participou da canção oficial do UEFA Euro 2016, "This One's for You" de David Guetta.

Girls Like

Em 1 de Setembro de 2016, lançou seu terceiro single intitulado "Ain't My Fault", que fará parte do seu próximo álbum.

Ain't My Fault

Em 22 de Outubro de 2016, Zara Larsson foi nomeada um dos 30 mais influentes adolescentes da revista Time de 2016.

Em 11 de novembro de 2016, lançou "I Would Like" como um single promocional para seu próximo álbum.

I Would Like

Larsson lançou um novo single intitulado "So Good", que conta com vocais do rapper americano Ty Dolla Sign, como o quarto single de seu segundo álbum, de mesmo título, em 26 de janeiro de 2017. Seu segundo álbum "So Good" foi lançado em 17 de março de 2017.

So Good


FONTE

https://pt.wikipedia.org/wiki/Zara_Larsson

quarta-feira, 13 de março de 2013

João Lucas e Walter Filho


A dupla João Lucas e Walter Filho, de Campo Grande (MS), iniciou a carreira em 2007; e tem conquistado espaço no cenário nacional com um misto de sertanejo universitário e de raiz. João Lucas começou a carreira tocando em barezinhos quando teve a ideia de criar uma dupla sertaneja. Com um amigo em comum, João Lucas foi apresentado para Walter que resolveram testar uma parceria se apresentando em um bar.

V8 Chegou

A voz grave e marcante de Walter Filho aliado ao seu dom de tocar viola com o agudo e a afinação de João Lucas fez a platéia aplaudir de pé esta união. A partir daí nasceu a dupla sertaneja.


O primeiro CD foi gravado em 2008, mas foi em 2009, com o segundo CD, lançado ao vivo em Campo Grande, que os amigos emplacaram nas baladas sertanejas de todo o país. O repertório da dupla é formado, em grande parte, por composições próprias. Nas letras das músicas, o tema que impera é o amor seguido de desencontros.


A música sertaneja sempre esteve presente na vida de João Lucas e Walter Filho. "Crescemos ouvindo essas músicas. As modas de violão de duplas consagradas como João Carreiro & Capataz e Tião Carreiro & Pardinho foram a nossa inspiração", comenta João Lucas.


O violeiro iniciou a carreira, literalmente, por acaso. Era proprietário de um bar em Campo Grande, e para animar as noites, ele mesmo cantava e tocava violão. "Eu não tinha intenção de virar profissional, apenas gostava de cantar", comenta.


Já o seu parceiro Walter Filho começou a estudar viola aos 16 anos e tocava, informalmente, para família e amigos. E a paixão pela música sertaneja acabou unindo os violeiros.


A dupla tem feito shows em todo o Paraná, São Paulo, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul. Bahia... João Lucas e Walter Filho, já dividiram o palco com grandes nomes como Vitor e Léo, Edson e Hudson, Hugo Pena e Gabriel e Tradição.



FONTE

http://www.joaolucasewalterfilho.com.br

https://festaseshows.com.br/artistas/joao-lucas-e-walter-filho

domingo, 3 de março de 2013

Miguel Proença


Miguel Proença é um pianista de música erudita brasileiro. Pianista de renome internacional, Proença está radicado no Rio de Janeiro. Já atuou em todo o Brasil e em todo o mundo, como camerista e solista.


Em sua extensa discografia de música brasileira para piano destacam-se as obras de Villa-Lobos (de cuja obra para piano é considerado um dos maiores intérpretes) e Alberto Nepomuceno. Foi diretor da Sala Cecília Meireles e da Escola de Música Villa-Lobos, e também secretário municipal de cultura do Rio de Janeiro.

Natural de Quaraí, Rio Grande do Sul, e radicado no Rio de Janeiro, Miguel Proença já atuou em todos os Estados brasileiros e diversos países da Europa, Ásia e Américas, como camerista e solista. Como camerista fez duos com Salvatore Accardo, Jean-Pierre Rampal, Leonard Rose, Paul Tortelier, Arto Noras, Janos Starker, entre outros.



Possui mais de 30 gravações de autores eruditos brasileiros, em um trabalho de pesquisa e manutenção de obra artística além de gravações CDs de repertório internacional pelo Selo Vox Classics, Alemanha, com Sonatas de Schubert e Chopin e pelo Selo M.A Music International, o CD Brazilian Impressions.



Exerceu cargos de Diretor da Sala Cecília Meireles, Diretor da Escola de Música Villa-Lobos e Secretário Municipal de Cultura do Rio de Janeiro.




Recebeu em 1991, a Comenda da Ordem do Rio Branco no grau de Comendador por suas atividades no cenário musical brasileiro.


Em 1989 e 1999, foi escolhido pela APCA (Associação dos Críticos de Arte de São Paulo), como Melhor Pianista do Ano.

No ano de 2001, foi premiado com o 1º Troféu Negrinho do Pastoreio, na categoria Música Erudita, oferecido pela AGM, Associação Municipalista do Rio Grande do Sul.

Participou como jurado em vários concursos internacionais tais como Gina Bachauer em Salt Lake City, Piano Wold Master (Paris), Senigaglia (Itália) , José Iturby (Espanha) , entre outros.
Foi Diretor Artístico do Teatro do SESI-RS.


Exerceu de 1997 a 2002, o cargo de professor convidado da Universidade de Música de Karlsruhe, Alemanha.

Em 1991, recebeu a Comenda da Ordem do Rio Branco, no grau de comendador, por suas atividades no cenário musical brasileiro. Em 1988 e 1989, foi escolhido pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) como o melhor pianista do ano.


Em 2003, Miguel Proença fez recitais na França, Itália, Japão, Alemanha, e Eslovênia. Em 2004, integrou o júri do 5th International Tchaikovsky Competition, no Japão, e do Concurso Internacional de Piano Vianna da Motta, em Portugal.

Executou a parte para piano da trilha sonora de Villa-Lobos - uma vida de paixão, filme de 2000, dirigido por Zelito Viana.

É na praia de Geribá, em Búzios, região dos Lagos do estado do Rio que um dos nomes mais importantes do piano do país vem buscar refúgio. Há 20 anos Miguel Proença,gaúcho da pequena Quaraí,RS mantém uma casa construída aos poucos com o dinheiro dos cachês recebidos por apresentações nos principais palcos do Brasil e do mundo.



No jardim, ele ergueu também o charmoso estúdio Chopin, onde recebe amigos para encontros musicais como o de sábado(15/09/2012), quando apresentou em primeira mão o CD triplo, em comemoração aos 50 anos de uma carreira musical recheada de sucessos. Um encontro reservado a parentes e poucos amigos onde foi apresentado seu mais novo trabalho, “Pianíssimo” que reúne os clássicos mais tocados pelo artista nestas cinco décadas de dedicação à música. O álbum independente deve chegar às lojas só em novembro, mas já está disponível para vendas pela internet.


 
As músicas selecionadas foram remasterizadas e fazem parte de momentos marcantes da carreira, como na época em que Miguel viveu na Alemanha, país onde fez doutorado em piano entre 1964 e 1970 e que, na década de 1990, o acolheu novamente por cinco anos como professor na Universidade de Karlsruhe. Como professor convidado na Europa, teve dezenas de alunos. Jovens pianistas de todo o mundo. “Muitos hoje são reconhecidos e fazem sucesso”, conta Miguel que era rigoroso na seleção de seus alunos. "Eram 50 candidatos por vaga na minha classe. O meu trabalho era despertar no aluno um estilo próprio de interpretação. O tocar com emoção”, diz.

Miguel Proença - Capa de seu novo CD Triplo (Foto: Reprodução/ João Alves Veiga)
Capa do CD Triplo (Foto: Reprodução/ João Leal Alves)

O novo álbum é o 25º da carreira e traz três Cds com propostas diferentes. O primeiro reúne apenas músicas de Chopin, compositor pelo qual Miguel nutre enorme admiração e respeito: ”Todo pianista precisa praticar peças de Chopin”. Para ele as obras do compositor exigem muita habilidade do músico que precisa ter muita destreza e técnica para executar aspeças.


O segundo CD traz composições mais curtas, como uma das preferidas de Miguel, “Dança dos Espíritos Abençoados”, de Gluck. “É uma das melodias mais bonitas do mundo”. Há ainda no álbum espaço para obras de Schubert, Mozart, Bach e Rachmaninoff. Um reforço ao lado tradicional clássico do pianista. Mas ao longo de sua carreira, que começou oficialmente num concerto em Porto Alegre, em 1962, Miguel Proença, também prestigiou compositores nacionais. Um bom exemplo foi a Coletânea do Piano Brasileiro, que ganhou o prêmio da Unesco de patrimônio da Música Brasileira. Foram dez CDs que resgataram o trabalho de compositores nacionais. Nomes como Lorenzo Fernandes, Alberto Nepomuceno, Edino Krieger, Camargo Guarnieri, FructuosoVianna, Radamés Gnattali e, claro, Villa Lobos. Premiada também foi a parceria com Bibi Ferreira, num CD de tango que levou o prêmio Tim de música.


Estudo precoce

Ele tinha apenas cinco anos quando começou a estudar piano. E mesmo tão novo, já parecia saber o futuro: “Eu dizia à minha mãe, desde aquela época , que eu iria muito longe, e ela reagia se dirigindo ao meu pai: Mas o que tem esta criança?” As palavras ditas à mãe vieram à lembrança no dia em que o pianista fez uma apresentação, em 2008, num dos palcos mais famosos do mundo, o Carnegie Hall, em Nova Iorque, nos Estados Unidos. “Eu senti uma emoção fortíssima que somente passou com os aplausos do público”,lembra. Não era para menos. Naquele momento vieram à cabeça também todas as barreiras vencidas ao longo da carreira de pianista. A começar pela resistência inicial da família a que o menino se dedicasse à música. “Carreira artística não era bem vista na época. E os pais influenciavam muito a escolha dos filhos”, lembra.


E talvez por pressão, ele acabou cursando uma faculdade de Odontologia, em Porto Alegre, mas abandou a profissão de dentista para se dedicar integralmente à música. Mas coleciona boas histórias do tempo de estudante, quando chegou a se apresentar num famoso bordel da capital do RS. Do "infeninho" para os palcos mais famosos do mundo foi um longo caminho, de muita dedicação e paixão pela música. Aos 73 anos, Miguel olha para trás com admiração"Foi tudo muito intenso e passou muito rapido", concluiu com energia de quem ainda está disposto a enfrentar muitos outros desafios.


Serviço
O Cd triplo de Miguel Proença já pode ser adquirido pelo email delphos@delphosproducoes.com ou pelo site www.delphosproducoes.com

Projeto Piano Brasil

O Projeto Piano Brasil, realizado pela Sesi Nacional e CEEE (Companhia de Energia Elétrica do Rio Grande do Sul) com apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura, traz a Campo Grande, nesta terça, o pianista Miguel Proença. Com entrada franca, a apresentação única será às 20h30 no Teatro Glauce Rocha, no campus da UFMS (Universidade Federal de Mato Grosso do Sul).

Iniciado em 2005, o Projeto Piano Brasil percorreu 13 cidades brasileiras com Miguel Proença fazendo os recitais de lançamento da coletânea Piano Brasileiro, editada pela Gravadora Biscoito Fino. O grande sucesso da tournée levou a confirmação de mais concertos para os anos subseqüentes e o projeto chega agora ao seu sexto ano, atingindo a marca de mais de 100 apresentações em cerca de 70 cidades.

Ainda pelo sucesso da tournée, Miguel Proença recebeu o Prêmio Destaque Empresarial do Sul 2006, concedido pela Revista Destaque Gaúcho, o Prêmio Líderes e Vencedores, concedido pela Assembléia Legislativa do Estado do Rio Grande do Sul, Prêmio Cidadão Integração em 2008, concedido pela Câmara de Vereadores de Porto Alegre e o Prêmio Joaquim Felizardo em 2009 concedido pela Secretaria Municipal da Cultura de Porto Alegre.

Pelo conjunto da obra, ele também foi recentemente indicado para fazer parte da “Wall of Fame”, da Steinway&Sons, a mais importante fábrica de pianos do mundo. Hoje, o Projeto Piano Brasil constitui-se em uma das mais bem sucedidas e longevas programações da música erudita brasileira em todos os tempos e, para este ano, serão mais 20 cidades, de Norte a Sul do País, atingindo altos índices de aceitação por parte do público e da crítica, levando as obras do repertório erudito brasileiro e internacional a cidades que dificilmente recebem concertos deste nível.

Além disso, Miguel Proença vem realizando workshops em algumas cidades, revelando jovens talentos, sendo que antes da Capital ele já esteve em Aracaju (SE), Belém (PA) e Brasília (DF) e depois de Campo Grande irá para Cordeiro (RJ), Curitiba (PR), Goiânia (GO), Jundiaí (SP), Juiz de Fora (MG), Manaus (AM), Maringá (PR), Natal (RN), Nova Friburgo (RJ), Recife (PE), Salto (SP), Santos (SP), Tatuí (SP), Teresópolis (RJ), Uberaba (MG) e Uberlândia (MG).




FONTE

http://pt.wikipedia.org/wiki/Miguel_Proen%C3%A7a

http://www.miguelproenca.com.br

http://g1.globo.com/rj/serra-lagos-norte/noticia/2012/09/pianista-miguel-proenca-apresenta-em-armacao-de-buzios-rj-cd-triplo.html

http://www.douradosagora.com.br/noticias/entretenimento/piano-brasil-apresenta-miguel-proenca

sábado, 2 de março de 2013

Doce Encontro


O grupo ‘Doce Encontro’ nasceu no ano de 1998. O nome foi inspirado em um bar onde o grupo tocava em Taipas, bairro de São Paulo, ainda com a primeira formação.


Em 2003 o ‘Doce Encontro’, passou por uma reestruturação e se mantém até hoje com a mesma formação. Eder, Tiago Alexandre, Cauê, e Thiagão, são os integrantes do grupo. Esta formação dá um novo impulso ao grupo com a gravação de quatro faixas ao vivo como material de trabalho.

O primeiro grande sucesso do grupo ‘Segue Sua Vida’ composta por Tiago Alexandre, Marcio Rizzo e Kikinha, faz o grupo reconhecer a qualidade do grupo já nos primeiros acordes.


No ano de 2004, o grupo passa a ser empresariado pelos irmãos Assuero e Davi Caetano, que foram responsáveis por desenvolver um trabalho de reconhecimento do grupo nas principais casas noturnas e rádios do segmento musical em São Paulo, como 105, Fm, Transcontinental, Band, Nativa entre outras.



Este trabalho garantiu a manutenção do nome do grupo junto ao público e o lançamento em 2005 do CD ‘Segue Sua Vida’, com doze faixas, produzidas por Eder, Tiago Alexandre e Lua Lafaiete.


No ano de 2006 o ‘Doce Encontro’ teve o orgulho e a realização com a faixa ‘Sem Razão’, (composta por Eder e Tiago Alexandre) ser um dos grupos mais solicitados pelo público nas rádios, consolidando seu nome e sua qualidade musical no cenário artístico.

FONTE

http://www.letras.com.br/#!biografia/grupo-doce-encontro